Descubriendo mujeres cineastas

Los estudios ponen de manifiesto que la representación de las mujeres en la industria cinematográfica es aún muy escasa. Tan solo un 20 % de los directores, escritores, productores, productores ejecutivos, editores y directores de fotografía que participaron en las 100 películas más taquilleras de 2019 en EE. UU. eran mujeres. Aunque hemos visto un progreso, es evidente que la industria todavía tiene un largo camino por recorrer en cuanto a la incorporación de las mujeres entre sus profesionales.

El festival The Photography Show & The Video Show lanzó la campaña Mujeres Fotógrafas y Cineastas en 2018 para sacar a la luz el trabajo de cineastas y fotógrafas. Este año, el festival se celebró virtualmente y en ella participaron 21 embajadoras.

Carys Kaiser ha realizado todo tipo de trabajos dentro de la industria, desde grabaciones de sonido hasta grabaciones de ella misma a través de PD. Ha trabajado durante más de 17 años en producciones televisivas en el Reino Unido aunque en 2015 se aventuró en la fotografía realizada con dron.

Heather Hughes se quedó sorda con tan solo tres años, pero nunca dejó que esto fuera un obstáculo para su trayectoria como videógrafa, pues ha grabado vídeos de viajes, corporativos y sociales, así como de bodas.

La directora Ashleigh Jadee empezó con la fotografía fija antes de comenzar con la videografía, la producción y la dirección. Está especializada en dirección de rodajes de la industria musical y de la moda. De hecho, ha trabajado para artistas como Skepta, Wiley y Wretch 32.

Las tres profesionales, todas ellas residentes en Reino Unido, comparten sus experiencias en la industria cinematográfica y ofrecen consejos para aquellas personas que quieren seguir sus pasos.

«Observo un montón de cosas», comenta Carys. «Si se trata de un rodaje creativo, quizás en algo que haya visto en YouTube hace tres o cuatro años, o en libros, revistas o programas de televisión».

También se ha inspirado en otros miembros que trabajaban como ella en la campaña Mujeres Fotógrafas y Cineastas. «Cualquier mujer que impulse su propio trabajo fotográfico o cinematográfico puede servir de inspiración», comenta.

Heather coge sus ideas de la televisión y del cine. «Me encantan los dramas como Firefly», comenta haciendo referencia a la popular serie de ciencia ficción. «En verdad, me inspiro bastante en la teoría de la televisión, pues me fijo en su forma de rodar y en el humor que generan».

Al igual que Heather, a Ashleigh también adora las películas antiguas y los vídeos musicales. «Elijo una escena o una parte específica y la vuelvo a recrear en mi trabajo», comenta. «Otras veces, intento que parezca que estoy contando una historia, por lo que utilizo experiencias personales».

Cuando Carys empezó a trabajar con drones, no la tomaban en serie. «Alguien me dijo: "Es algo muy complejo. No podrás hacerlo". Fue entonces cuando descubrí que todas las profesiones en las que trabajo están dominadas por hombres: fotógrafos, videógrafos, cineastas, editores, operadores de dron».

«Sin embargo, creo que la tendencia está cambiando. Yo no pretendía ser un modelo a seguir para las mujeres, simplemente ocurrió así. Me sentiría satisfecha si pudiera servir de inspiración a alguien, ya sea hombre o mujer, para se atreviese a volar un dron».

«La industria está muy dominada por hombres, sobre todo el sector de la emisión», comenta Heather. «Utilizo una cámara de televisión que tengo. En parte, la compré para asegurarme de que podía estar al mismo nivel [que los hombres]. Hay hombres que empiezan a hablar de cosas técnicas y algunas mujeres se sienten intimidadas».

Heather utiliza la XF705 de Canon para sus rodajes. «Es la videocámara adecuada», comenta. «Si voy a grabar entrevistas, utilizo la XF705 de Canon. El enfoque automático es increíble. Parece que estás en un estudio, me encanta».

Carys utiliza la EOS C300 Mark III y la EOS C500 Mark II de Canon para sus trabajos en televisión. «Lo que Canon tiene, a diferencia de otros fabricantes de cámaras de televisión, es el espacio de color», comenta. «Gracias a Canon, todos los tonos de piel se ven genial».

Carys, que ha trabajado tanto con fotos como con vídeo, recuerda a la gente que debe confiar en sí misma. «Si sabes encuadrar fotos fijas, hacerlo con un vídeo es muy parecido. Apréndete las reglas y, a continuación, empieza a romperlas para crear tu propio estilo».

En sus inicios, muchos jóvenes cineastas se sienten tentados a trabajar gratis para darse a conocer y hacer contactos en la industria. Sin embargo, Carys les pide que tengan cuidado. «No os infravaloréis. Yo me he pasado mucho tiempo infravalorándome hasta que empecé a valerme por mí misma a nivel económico. No solo me siento mejor conmigo misma en mi trabajo, sino que la gente también me valora más».

Heather pide a los principiantes que no se den por vencidos. «No me esperaba la cantidad de altibajos que sufriría ni lo difícil que sería hacer contactos. Tienes que protegerte bajo una fuerte coraza. Aunque tampoco debes olvidarte de escucharte a ti mismo y saber qué es lo quieres hacer».

Ashleigh aconseja a todos los que empiezan en la industria que se relacionen, que conozcan gente y que confíen en sí mismos. «Se trata de hacer contactos», comenta. «Yo era una persona muy tímida y no confiaba en mí misma, lo que me impedía seguir avanzando».

Ella sugiere a los aspirantes a director que trabajen en su desarrollo personal. «Tenéis que entender a los demás y aprender a manejaros en un rodaje, porque todo el mundo va a estar pendiente de vosotros. Centraos también en los proyectos que os apasionen, y no solo en los trabajos remunerados, porque así podréis demostrar el tipo de director que sois».

«A mí me encantan todos y cada uno de los trabajos que hago», comenta Carys. «Hace poco, estuve grabando con Heather Small, Alexandra Burke y David Grant el concurso Gospel Singer of the Year, realizado por Songs of Praise, y hoy ha sido un día increíble porque he grabado a un hombre con una tabla de planchar en lo alto de una colina. Creo que tengo el mejor trabajo del mundo. Para mí, este es mi punto álgido».

«Lo mejor de todo ha sido esa sensación de compañerismo con el resto de cineastas», comenta Heather. «He encontrado una gran familia. Además, todos son muy divertidos y encantadores».

«Mi punto álgido fue dirigir la parte digital de la campaña de Navidad Out-of-Home de H&M de 2018», comenta Ashleigh. «Fue algo increíble porque se realizó en el centro comercial Westfield de mi zona y pude ver mi trabajo expuesto vallas publicitarias de gran tamaño y en Oxford Street. Quizás, otro punto álgido sea el primer vídeo que grabé porque fue el momento en el que pensé: "Así me gustaría sentirme cada vez que vaya a trabajar"».