Los seis grandes consejos de Quentin Caffier para la grabación de vídeos para redes sociales con la EOS 5D Mark IV

1. Crea contenido breve e impactante

«La mayoría del contenido es breve, a menudo de apenas 30 s. La máxima duración de uno de mis vídeos para redes sociales será de unos dos minutos. Como usuario, cuando utilizas el teléfono, sueles pasar rápidamente; aunque veas algo, no te paras más de tres o cuatro minutos. Por eso, a la hora de grabar vídeos, debes llamar la atención».

Las narrativas deben ser concisas, por lo que, en caso de que estés grabando a personas, tienes que saber cómo conducirlas. «Cuando empecé a grabar algunos vídeos para redes sociales, solían ser entrevistas a personas, por lo que debes plantearte cómo abordarlas. Tienes que intentar conseguir que expresen sus pensamientos en respuestas cortas; una frase, una idea... eso es todo. Luego, cuando lo estés editando, puedes cortar las partes demasiado largas o difíciles de entender. En caso de que no puedas gestionar al cliente, es posible que el vídeo quede demasiado largo, ya que la gente puede hablar sin expresar su punto de vista».

3. Deja tiempo para los retoques profesionales

Al plantearse el tiempo de edición, Quentin también aconseja reservar tiempo y dinero para el diseño de sonido y la gradación del color. «Suele pasar que al final, cuando casi has terminado un trabajo, empiezas a buscar sonido y música y te das cuenta de que no tienes presupuesto para ello. Un vídeo puede mejorar bastante con algo de sonido; un buen diseño del sonido es lo que diferencia un vídeo profesional de uno poco profesional».

«Si no cuentas con un buen micrófono o una mezcla de sonidos apropiada, el vídeo no quedará tan bien; eso se siente».

«También deberías emplear tiempo en la gradación del color. Algunas cámaras de Canon te permiten grabar con C-Log, que resulta muy útil para realizar algunos ajustes en la gradación del color y conseguir que tus imágenes sean atractivas».

4. Plantéate la composición en varios formatos

Cuando grabas un vídeo normal, sueles decidir la composición solo una vez, pero con las redes sociales surge un nuevo reto, ya que debes ser capaz de presentar el contenido en varias plataformas con diferentes relaciones de aspecto.

«Desde que empecé a grabar vídeos, siempre he usado un formato amplio como 16:9, formatos cinematográficos clásicos», cuenta Quentin. «Pero para Instagram tienes que hacer una imagen cuadrada y, para las Historias de Facebook, un vídeo vertical. Para mí, lo más difícil es encontrar una composición bonita que valga para los tres formatos, porque no podemos grabarlo de tres formas. No resulta nada fácil, sobre todo cuando antes te dedicabas a la fotografía, donde puedes dedicar tiempo a componer la imagen. Este es uno de los casos en los necesitarías el 4K, porque puedes grabarlo en un formato más amplio y después recortar fotogramas determinados para montar en diferentes formatos».

Esto implica crear contenido que funcione en un formato tradicional para su uso en YouTube, Facebook o Twitter, y que además pueda recortarse a una relación de aspecto de 1:1 cuadrada para publicarlo en Instagram y que, por último, se adapte a una relación de aspecto de 9:16 vertical para las Historias de Facebook o Instagram.

«Mi equipo ha estado trabajando en un proyecto musical que sabía que se iba a utilizar en diferentes redes sociales, además de en un sitio web, por lo que tienes que manejar tres formatos diferentes», continúa Quentin. «Por eso, lo grabamos desde un ángulo razonable; en Instagram lo recortamos en forma de cuadrado y para las Historias mantuvimos el cuadrado y añadimos objetos móviles arriba y abajo para rellenar ambas partes de la pantalla».

5. Utiliza una réflex para obtener calidad profesional dentro del presupuesto

«Una cámara réflex es una manera asequible de lograr una alta calidad», afirma Quentin, que suele escoger una cámara réflex de Canon antes que una cámara de cine para grabar vídeos para redes sociales, lo que le permite hacer fotos y vídeos con la misma cámara. «Utilizo la EOS 5D Mark IV de Canon porque tiene capacidad 4K y es ligera en comparación con la EOS C300 Mark II o la EOS C100 Mark II de Canon. En su gran mayoría, la grabación de vídeos para redes sociales implica trabajar con un presupuesto ajustado, por lo que no puedes contar con un equipo de personas para enfocar y controlar la iluminación. Necesitas una cámara que te permita grabar con la luz más natural posible, y la EOS 5D Mark IV lo hace. También necesitas el enfoque automático para poder centrarte en el contenido del vídeo».

La cámara mirrorless EOS R de Canon también proporciona algunas ventajas para la grabación de vídeos para redes sociales. «Hasta ahora, solo he grabado algunos vídeos con la EOS R», cuenta Quentin. «Es más ligera, y uno de los aspectos en los que destaca es el enfoque automático. Puedes dejarte llevar y la cámara elige el enfoque».

6. Plantéate cómo vas a equilibrar la carga de trabajo

Antes de empezar un trabajo, tienes que reflexionar sobre los aspectos prácticos del encargo; es posible que un «breve vídeo para redes sociales» parezca sencillo, pero si lo que busca el cliente es un vídeo narrativo, supone un gran aumento en la carga de trabajo, por encima de la captura de fotografías. Puede que vaya más allá del trabajo de un único fotógrafo, sobre todo teniendo en cuenta que tendrás que plantearte el encargo desde dos medios totalmente diferentes.

«Puede resultar bastante complicado equilibrar la captura de fotografías y de vídeo», cuenta Quentin. «Aunque tu cámara pueda hacer fotos y grabar, tienes que colocarla en dos posiciones diferentes para cada tarea. Es difícil cambiar de una tarea a otra, además del desafío mental que supone, ya que cuando cambias al modo de vídeo no piensas exactamente igual que cuando estabas sacando fotos. Debes hablar con el cliente, entender lo que le importa y en qué te tienes que centrar».

Quentin no dirige y fotografía a la vez, sino que confía en un equipo más grande en el que cuenta con un segundo fotógrafo, un asistente o un periodista. «Una vez trabajé para una empresa de relojes de lujo japonesa entrevistando a un coleccionista. Yo grababa la entrevista y, aparte, usaba una segunda cámara. Un periodista hacía la entrevista para ayudarme a explicar lo que buscábamos y, también contábamos con un intérprete. Yo sacaba las fotos mientras el intérprete traducía para que no se oyera la cámara durante la entrevista».

«El cambio a las cámaras mirrorless, como el sistema EOS R, será interesante porque te permite fotografiar en silencio, lo que significaría que puedes hacer ambas tareas, fotografiar mientras grabas».